中国艺术是重视境界的艺术，对境界的理解于品味中国艺术至关重要。对于赏石艺术亦是如此，石是我心中之石，石是一件未完成的作品，以开放的状态，等待人的灵心去为它雕刻，等待诗意的心灵去将其变活。有明人谓之：“色润浥书几，隐约烟朦胧。默然相对之，便引诗情至。”古人以境赏石，在山林从筱之间，在水榭亭台之畔，伴明月，沐晨露，呼之以微花，应之以轻风，有种种难以言表的美。东坡曾有一块奇石，见载于《云林石谱》，东坡题曰：“异哉驳石雪浪翻，石中乃有此理存。”眼前一块略有纹理的石，东坡却看到了雪浪翻滚、波光潋滟。赵之昂晚年得东坡之法，也喜作枯木怪石，元人许有壬云：“坡仙喜墨是信手，松雪晚年深得之。两竿瘦竹一片石，中有古今无尽诗。”此正是石之诗境。灵璧石早在战国时期就作为美石贡品，其特点正如宋代诗人赞誉的“灵璧一石天下奇，声如青铜色碧玉”而著称，以“瘦、皱、透、漏”的千奇百态的外形变化和坚韧、温润、细腻、滑如凝脂和形态逼真而倍受宠爱。灵璧石因以上特点而独占奇石之首，有“试观烟云三山外，都在灵峰一掌中”之意境，故为古人所钟。灵璧石大者高广数丈，可置于园林庭院，立足为山，峰峦洞壑，岩岫奇巧，如临华岱。小者可供于厅堂斋馆，或装点盆景，肖形状物，妙趣横生。闲暇对坐，一瓯清茗，神趋其中，诗律歌节，琴韵画意，袅袅侧畔，顿发清思，把人带入另一境界，得到一次美的陶冶。文震亨谓之“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”一片石也有曲处，正如一勺水、一朵小花就是一个圆满俱足的世界。陆文裕《醒酒石铭》说：“昔以醒酒，今以醒心。难如蜀道，胜比山阴。”以天趣为美，以境界创造为品石的重要方式，以人与世界相互敞开而共成一天为理想的境界。正如美学家朱良志所言：“中国人赏石，不是去寻找石的外在之美，而是发现人的内在生命的‘风流’。顽石的风流，是由人的生命所映照出来的。“石涛在图题中写道：“山林有最胜之境，须最胜之人，境有相当。石我石也，非我则不古；泉我泉也，非我则不幽。”对石涛来说，石是我心灵之石，是我生命中的石。如果仅仅停留在观赏石，那只是一个外在的欣赏者，石虽然是我欣赏之对象，但与我別而为二。而中国人所提倡的玩石、品石传统，是我与石共成了一个世界，石是一个与我生命相关的对象，此时的石已经不是外在的物，而是一片生命境界的呈现者。
摄影｜张奇超
撰文｜谦牧
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